" Nella Parigi bucolica degli artisti e dei viaggiatori dove d&39;estate si mescolano glicine e lillà, nel cuore di Montmartre si trova l&39;ultimo arrivato nella collezione dei boutique hotel Monsieur. Questa vecchia casa incastonata tra le mura del XIX secolo accoglie uno stile bohémien, estroso e spensierato proprio come il suo quartiere. Firmato dall&39;interior designer Marion Collard, questo luogo senza tempo, forte di emozioni, è ricco di tesori decorativi. "
Come una casa bohémien
Decisamente diverso dagli altri, situato nel cuore di Montmartre al numero tre di rue Aristide Bruant, l'hotel Aristide porta il nome del cantante che vi abitò nel XIX secolo. Una bolla chic, fresca e autentica.
La facciata dell'hotel Monsieur Aristide è retrò ed elegante, perfettamente in linea con la struttura. Alle finestre, l'edera cadente adorna e contrasta con il beige chiaro della parete. La scelta di una scritta dorata è decisamente di classe.
Tra eleganza silenziosa e decorazione incarnata.
Non appena entri, lo spirito del mercatino delle pulci è ovunque, inizia il viaggio nel tempo. Il legno domina l'arredo e riscalda il pavimento fatto di sassi e in parte pietrisco riciclato. Le stampe di pantera si affiancano a piante d'appartamento, felci addomesticate che trovano naturalmente il loro posto.
Alla reception, uno stile retrò e confortante.
Il bancone della reception è realizzato in legno grezzo, scuro e laccato. Gioca con note Art Déco e contrasta con eleganti applique vintage a forma di Saint-Jacques, quasi a ricordare al pellegrino l'ospitalità.I fiori di girasole conferiscono un tocco di colore perfettamente adatto allo stile del loro vaso a sfera in vetro con stampa pantera.
" Al caffè Aristide, il bar in mogano e travertino e le sue poltrone impagliate sono tipicamente retrò. I tanti libri e chincaglieria personalizzano lo spazio. I comodi divani con morbidi cuscini invitano al relax e alla convivialità come ai bei vecchi tempi in un caffè parigino della Belle Époque. "
Al ristorante, cucina mediterranea-bohémien
Tutta la giornata al ristorante vengono proposte le mezze: olive di Kalamata, caviale di carciofo al limone bruciato, stracciatella di barbabietola e noci Ogni giorno viene preparata nuova pasta fresca. A pranzo ea cena il menù varia a seconda delle stagioni ed è di ispirazione molto meridionale.
Nel ristorante l'atmosfera è intima e la disposizione ricorda i tavoli delle brasserie parigine dei ruggenti anni Venti. Le sedie, anch'esse antiche, hanno più di centotrenta anni.
Giardini ed esterni con vegetazione lussureggiante
Lontano dal trambusto della vita parigina e allo stesso tempo nel suo cuore, i giardini verdi e bucolici e le terrazze ombreggiate si ispirano ai salotti da giardino del 1900 e ai ristoranti minorchini delle Isole Baleari. Accolgono, nello stile di una casa di famiglia degli anni '30, i propri ospiti per prendere il sole, leggere un giornale, una partita di gioco da tavolo o anche un aperitivo a cena.
La terrazza domina il giardino bohémien. Le pietre disposte casualmente giocano con la vegetazione, gli ombrelloni a fiori vintage, un po' kitsch, alla fine si irradiano come se fossero sempre stati nel loro elemento.
Al sole, una partita a backgammon, un oggetto d'antiquariato da collezione, sorseggiando un cocktail al profumo di lavanda.
Sotto l'arco vegetale il semplice piacere della maionese all'uovo, tutti i codici di un mix and match tra brasserie parigina retrò e guest house del sud ci sono
Come gli ombrelloni vintage o questa vecchia fioriera a forma di cigno, tutti gli oggetti trovati nei negozi dell'usato hanno una storia e un'energia che respirano nella casa. Le 25 camere e suite della casa
Verticità: salendo i piani, il tono delle stanze si abbina alla luce. Color sabbia ai primi piani, assume un rosa cipria al secondo, una tonalità mattone al 3° piano e regala riflessi whisky o cognac al 4° piano.
I toni naturali che vestono gli ambienti sono tutti rilassanti. In ogni dettaglio immaginato dall'interior designer Marion Collard, la ricerca del benessere e il desiderio che tutti possano immaginare la storia degli oggetti antichi collocati in ogni stanza.
A cavallo di un mobile, un transistor d'epoca color cammello, impreziosisce una tenda greige.
Tra elementi contemporanei e forti pezzi vintage, si instaura un gioco di contrasti. Materie e materie si uniscono in un coerente assemblaggio di colori.
" Ogni pezzo scovato in un mercatino o racimolato da un antiquario è riposto con cura e meticolosità. Libri di tutte le epoche si affiancano a un vecchio mappamondo nel suo stesso succo. "
L'oro, colore chic e di punta dello stile Art Déco, assume tutto il suo significato, in sottigliezza, nella decorazione dell'hotel.
Ogni centimetro quadrato del vecchio edificio è stato allestito e ottimizzato. Le nicchie degli oggetti adornano lo spazio molto simile a un bozzolo e contrastano perfettamente con le pareti bianche.
I bagni sono decisamente vintage.
L'universo del mercato delle pulci si invita anche sotto la doccia. Oggetti d' altri tempi si uniscono a rubinetteria contemporanea dal gusto retrò.
Dettagli: specchio in bambù anni '20, conchiglia naturale e flaconi di eau de toilette.
Dettagli: rubinetteria neo-vintage e paperelle da bagno in plastica.
Toeletta e felce su presina in legno donano eleganza e sollievo alla stanza, in contrasto con il guscio liscio e bianco. Gli oggetti vintage legati al mondo dei giochi e della musica sono numerosi nello spirito del cabaret.
Dettagli: per non stravolgere questo arredo quasi teatrale con impianti hi-fi, il televisore è stato racchiuso in una cornice di legno.
La decorazione boho è orchestrata osando mescolare oggetti che non erano necessariamente destinati ad andare insieme. Il pianoforte vintage e tutti gli elementi musicali richiamano il passato del cabaret.
Favorevole all'ispirazione in questo quartiere di artisti, il salotto della suite offre una segretaria d'epoca e mobili in legno, declinando una tonalità di colori caldi.
Il nostro incontro con Marion Collard, architetto e interior designer così disinibita.
Come si progetta una casa bohémien?
" Con il cuore! E lo dico perché soprattutto bisogna fidarsi l&39;uno dell&39; altro, lo stile bohémien è associare cose che originariamente non sono destinate a stare insieme dal loro tempo, dal loro stile, ma da fare secondo il loro istinto. Bisogna avere il coraggio di mescolare oggetti ordinari di uso quotidiano con pezzi rari, firmati o semplicemente di migliore qualità. Per me è un&39;armonia da trovare, paragonabile a quella della melodia di un musicista: una somma di tutto ciò che viene a creare un tutto."
Puoi parlarci dell'approccio organico all'architettura?
" L&39;approccio organico e olistico è naturale per me perché sento l&39;energia del luogo. Posiziono sempre gli oggetti con l&39;intento di armonia con l&39;obiettivo di creare benessere ed emozione.Decorare una stanza o un&39;intera casa significa darle un&39;intenzione. Qui volevo che tutti i visitatori e gli ospiti provassero immediatamente un senso di pace e serenità."
Come trovare il tono giusto cercando tutti i pezzi?
" Nell&39;architettura contemporanea lo scafo (capire, il pavimento, le pareti) sono abbastanza lisci e piuttosto spartani all&39;inizio. I pezzi vengono trovati e poi posizionati per riscaldare gli spazi che devono essere. Si tratta di veri e propri set di contrasti tra materiali, colori e texture. Devi cercare costantemente l&39;equilibrio tra tutto questo per trovare il tono giusto, per essere in un ambiente caldo e interessante senza esagerare."
Come si inserisce il vintage nel mondo di oggi?
" Oggi il vintage ha senso, risponde prima di tutto all&39;etica, alle preoccupazioni eco-responsabili. Dare una seconda (o più) vita a un oggetto significa evitare il consumo eccessivo.Inoltre, questi oggetti che hanno attraversato i secoli hanno un&39;energia. Ad esempio le sedie del ristorante hanno centotrenta anni, possiamo immaginare tante personalità che ci si sono sedute sopra Il vintage non è una cosa polverosa se il supporto gli si addice, anzi questi elementi decorativi alzano il tono di un moderno universo."
Perché questa verticalità nei colori delle stanze?
" In effetti, più si sale nei piani, più audaci sono i colori che personalizzano le stanze. Al piano terra e al primo piano, meno luminosi perché siamo in un quartiere con vicoli pittoreschi di fronte, ho lavorato con colori molto chiari, come il beige. Salendo in altezza, prendiamo anche luce e mi sono potuta permettere toni più schietti come il rosa o il cognac, bisogna giocare con la luce ma anche con le dimensioni degli spazi. Quando sei in bianco e nero, non esitare a contrastare i materiali."
Cosa ti è piaciuto di questo progetto?
" Tutto! Prima la location, costruire un hotel sulla collina che è un villaggio di Parigi, raccontarci storie e creare un&39;atmosfera lì, interessarsi ad Aristide Bruant (il cantautore di cui porta il nome la strada e il cui stabilimento è omonimo), approfondire la storia di Montmartre che rappresenta un favoloso patrimonio poetico e riunisce molti talenti attorno a questo progetto incarnato dagli artisti, quindi, naturalmente, disegna tutto fino al più piccolo centimetro quadrato per affrontare questa sfida architettonica. Menzionerò anche tutto il lato del recupero che mi è importato, con ad esempio le macerie dei lavori di demolizione che hanno fatto da legante nella costruzione del terrazzo."
